Khi sáng tạo trở thành cuộc chơi bứt phá: “Thế cờ” nằm trong tay người dám bước khỏi vùng an toàn

Khi nghệ sĩ xiếc tự hỏi: “Giới hạn của mình nằm ở đâu?”

Giữa ánh đèn sân khấu, nghệ sĩ trẻ Phùng Minh Cương đứng trước khán đài, đối mặt với câu hỏi lớn nhất đời mình. Anh đã tập hàng nghìn cú xoay, rơi, kéo, bật. Anh đã quen với cảm giác đau nhói của chấn thương, quen với tiếng tim đập vào giây cuối cùng trước giờ biểu diễn. Nhưng có một điều vẫn không mấy quen thuộc: Cảm giác đến lúc phải bước tiếp để tìm kiếm hướng đi thực sự cho bản thân mình.

Tập 3 Voices of Galaxy - chuỗi phim truyền cảm hứng của Samsung mở ra bằng chính khoảnh khắc nội tâm đó. Một nghệ sĩ xiếc trẻ, đầy kỹ thuật, đầy kỷ luật, đứng trước áp lực vô hình: Làm sao để xiếc Việt không chỉ dừng lại ở những động tác truyền thống; làm sao để tạo ra kể câu chuyện của xiếc theo góc nhìn của thế hệ trẻ; và làm sao để vượt qua giới hạn không nằm ở cơ thể, mà ở những suy nghĩ đang phủ bụi lên nghề?

Không lấy điểm tựa từ ánh đèn sân khấu, câu chuyện bắt đầu từ mồ hôi trên sàn tập, từ ánh mắt quyết tâm của nghệ sĩ trẻ với mong muốn góp phần mở ra “chương tiếp theo của xiếc Việt”. Giới hạn trong sáng tạo đôi khi không phải ranh giới người khác đặt ra. Nó nằm trong chính nỗi sợ quen thuộc, nỗi sợ thay đổi và cảm giác mình vẫn chưa đủ khác biệt để bước ra ngoài vùng an toàn.

Khác biệt không phải tìm ý tưởng mới

Ở ngành sáng tạo, người ta nói nhiều về “Think outside the box”. Thực tế luôn dễ nói, khó làm. Nhiều người nghĩ với nghệ sĩ xiếc, giới hạn là cơ thể: đau, sợ, chấn thương. Nhưng không chỉ có vậy, giới hạn còn ở các khuôn mẫu được truyền lại.

Tập 3 Voices of Galaxy cho thấy rất rõ: Bứt phá không có nghĩa là chống lại truyền thống hay loại bỏ quy tắc. Bứt phá là khi nghệ sĩ trẻ dám nhìn vào giới hạn thật sự của mình, thừa nhận nỗi sợ và chấp nhận thử nghiệm, dù không ai bảo đảm thành công. Trên hành trình đó, những điều quen thuộc đôi khi lại là rào cản lớn nhất. Thay đổi bản thân thường khó hơn thay đổi kỹ thuật.

Người nghệ sĩ trong tập phim chọn bước ra khỏi lối mòn bằng cách tìm hướng đi mới cho xiếc Việt. Một phong cách biểu diễn có chiều sâu, có câu chuyện. Không chỉ là kỹ thuật mà là nghệ thuật. Không chỉ là biểu diễn mà là trải nghiệm. Trong hành trình “gập giới hạn” ấy, người nghệ sĩ đã “mở bứt phá” bằng sự can đảm cùng lòng nhiệt huyết với nghề nghiệp của mình.

Sáng tạo không còn là cuộc chơi một người

Một trong những điểm thú vị ở tập 3 là cách tập phim không “thần thánh hóa” tài năng bẩm sinh, mà khéo léo cho thấy người nghệ sĩ trẻ không tự mình gánh vác mọi thử thách. Anh tìm kiếm chất liệu, gợi ý và góc nhìn từ nhiều phía. Trong hành trình đó, công nghệ đã trở thành trợ thủ đắc lực.

Galaxy AI và Gemini Live trên thiết bị Galaxy Z Flip7 xuất hiện khi nghệ sĩ cần “cộng sự” cùng sáng tạo. Phùng Minh Cương có các ý tưởng mới về thiết kế ánh sáng và bố cục, AI gợi ý các cách biến ý tưởng thành hiện thực. Khi anh hết mình trong kỹ thuật, AI thêm chút liều lượng tự do trong cách thể hiện cảm xúc. Chính nhịp kết hợp này tạo nên sự cân bằng mà người sáng tạo cần.

Sáng tạo nay không còn là hành trình đơn độc. Đó là thế cờ nơi người nghệ sĩ vừa giữ bản sắc, vừa biết tận dụng những công cụ xung quanh để đẩy ranh giới của chính họ đi xa hơn. Giá trị của nghệ thuật vẫn còn nguyên vẹn, nhưng công nghệ giúp họ chạm tới phiên bản táo bạo hơn của chính mình, mở ra nhiều cánh cửa để nghệ thuật thăng hoa.

Tập 3 Voices of Galaxy kết thúc bằng câu nói “Đón chờ chương tiếp theo, nơi tinh hoa xiếc Việt được mở ra”. Đây không chỉ là lời hứa của một nghệ sĩ. Nó là điểm bắt đầu của một thế hệ đang tìm cách tôn vinh giá trị truyền thống, đồng thời làm mới theo cách của mình.

Câu chuyện của nghệ sĩ xiếc trẻ gợi mở góc nhìn cho bất kỳ ai đang làm sáng tạo. Ngành sáng tạo luôn thay đổi, và người đi xa nhất không phải người có ý tưởng lớn nhất, mà là người dám “gập giới hạn, mở bứt phá”.